Daniel Mordzinski transforma retratos em histórias de liberdade

Conhecido internacionalmente como “o fotógrafo dos escritores”, Daniel Mordzinski reuniu para esta exposição um conjunto de imagens que dialogam diretamente com a história do edifício que as acolhe: a antiga Cadeia da Relação do Porto.

“Quando comecei a imaginar esta exposição e sabendo que este maravilhoso edifício foi uma importante prisão e que conservava essa estrutura prisional, propus-me contar a história dos escritores que estiveram presos”, explica.

Dividida em duas salas, a mostra apresenta, numa primeira parte, autores que conheceram fisicamente a prisão, muitas vezes por motivos políticos. Na segunda, surgem escritores que fizeram da defesa da liberdade e da palavra uma causa central das suas vidas.

“‘Imagens Cativas’ não é apenas um jogo de palavras. É algo muito profundo nestas duas salas”, sublinha o fotógrafo. “Numa delas estão os escritores que estiveram presos; na outra, aqueles que lutaram pela liberdade. E muitos poderiam estar em ambas.”

O humor como ferramenta para revelar o escritor

Ao contrário da ideia frequentemente associada ao retrato artístico, Mordzinski rejeita a noção de que procura “captar a alma” dos seus modelos.

“Eu tento ser respeitoso, rápido e divertido. O humor é muito importante no meu trabalho. Mas é sempre um humor respeitoso, que nunca conduz ao ridículo.”

Ao longo da carreira, desenvolveu uma linguagem visual própria, marcada por encenações inesperadas e por uma cumplicidade construída com os autores que fotografa.

“Nunca traí um escritor. O jogo que lhes proponho é uma aventura rápida. Tento retirá-los da sua pose de escritor através de uma megapose.”

O resultado são imagens que se afastam dos retratos convencionais e revelam autores em situações improváveis, muitas vezes carregadas de simbolismo e ironia.

A lição de José Saramago: “Retratar é voltar a tratar”

Entre as muitas histórias que acompanham as fotografias expostas, uma das mais marcantes envolve José Saramago.

Pouco depois da atribuição do Prémio Nobel ao escritor português, Mordzinski encontrou-se com ele em Paris para uma sessão fotográfica. Determinado a não falhar, acabou por abandonar o seu método habitual.

“Queria tanto não fazer mal que fiz tudo mal”, recorda.

Após uma sessão frustrante, telefonou a Saramago para confessar o desastre.

“Disse-lhe: ‘Correu tudo mal porque deixei de ser eu’. Houve um longo silêncio. Então respondeu-me: ‘Retratar é voltar a tratar. Volta a tentar’.”

Nessa mesma noite, junto às margens do Sena, surgiu a fotografia que procurava.

“Graças à generosidade de José Saramago consegui a fotografia que tanto desejava. E consegui também voltar a ser eu próprio.”

Luis Sepúlveda e as histórias de uma longa amizade

Outro dos momentos mais emocionantes da conversa surge quando fala do escritor chileno Luis Sepúlveda, amigo próximo durante mais de três décadas.

A amizade levou-os a viajar juntos pela Patagónia e pela Terra do Fogo e a publicar obras em conjunto. Após a morte do escritor, em 2020, Mordzinski decidiu transformar em livro muitas das histórias que Sepúlveda lhe tinha contado ao longo dos anos.

“Percebi que, ao contar-mas, ele estava a colocá-las em segurança. E que a minha obrigação como amigo era contá-las.”

Dessa reflexão nasceu o livro Hotel Chile, cujo título recupera uma curiosa história da infância do escritor: o facto de ter nascido num hotel chamado precisamente Hotel Chile.

Ao recordar o amigo, a emoção torna-se evidente. “Há histórias verdadeiramente fantásticas”, afirma.

Uma vida dedicada à literatura

Mordzinski acredita que a fotografia, a literatura e o cinema sempre fizeram parte do mesmo percurso. Cresceu na Argentina durante a ditadura militar e encontrou nas artes uma forma de escapar à realidade.

“A literatura, o cinema e a fotografia foram maneiras de me refugiar e de imaginar que outros mundos eram possíveis.”

A primeira fotografia da sua vida foi tirada a Jorge Luis Borges, ainda adolescente. Um encontro que acabaria por definir toda a sua trajetória.

Hoje, olhando para trás, prefere falar de narrativa em vez de genialidade.

“A felicidade está em olhar pelo retrovisor da vida e perceber que vou construindo um relato fotoliterário.”

Um elogio ao BABELL

Além da exposição, Mordzinski destacou a ambição e a dimensão da primeira edição do BABELL, que considera um caso raro no panorama cultural contemporâneo.

“Trabalho em festivais literários há quarenta anos e poucas vezes vi primeiras edições tão ambiciosas, no único sentido positivo da palavra.”

O fotógrafo elogiou a qualidade dos convidados, a forte participação do público e a programação multidisciplinar que junta literatura, música e exposições.

“Parece-me um milagre, nestes tempos tão difíceis, existir uma ilha de sabedoria, inteligência e sensibilidade como são os festivais literários.”

Com “Imagens Cativas”, Daniel Mordzinski oferece precisamente isso: uma viagem pela literatura contemporânea através dos rostos de quem a escreveu, mas também pelas histórias que existem antes e depois de cada clique. Uma exposição onde as fotografias contam a história da liberdade que os escritores defenderam.